雅逸藝術中心JULIA GALLERY

李明剛的作品探討自身所處的空間與環境，描述觀看風景的外在實際樣貌與內在的理解認知。他重組了自己的日常生活場域，像是社區、物件或地平線，或是女性角色與騎士的形象，並在畫面中建構冷硬的「框」與隨興的「景」，將這些物件分解成形狀、質地和色彩構成的領域並在抽象和具象之間融合，進而表達其內心隱然成形的不穩定情感。他的作品亦傳達了其與周遭空間、時間和記憶的連結，並將住宅視為一面鏡子，映射外在的社會與內心的偏執，也投射疏離、孤寂，以及對自由的嚮望，像是一場公路電影，帶領觀者走入記憶深處，挖掘關於自身的感觸。
 
張瓊方的創作方式仰賴一本筆記本、一台相機，穿梭在大街小巷並與小販聊天，記下眼睛所看見的所有內容。這一張張的筆記和隨手速寫塗鴉，以及聊天的內容與當下的情緒紀錄，都將引導她慢慢建構出新的方向，以日記式的生活速寫建構其作品特色。她的筆觸隨意在畫面中游走，逐漸變成各種奇異生物的形體，透過相互交疊的色彩及潑灑滴流的色塊，達到一種微妙的平衡，故事的意義也因此油然而生，看似融洽的可愛色彩，包圍著相互無關的陌生圖案，彼此衝突卻又相互聯繫著，是一幅內心的樂園。