雅逸藝術中心JULIA GALLERY

王皓諄以「金錢」作為創作對象，透過畫面中錢幣的層層堆疊、或與其它靜物並置，構成帶有象徵意味的畫面。

石梓廷以擬真再造於現實的創作形式，將仿造的吉他琴頸置入其再造的電箱內部空間中，使觀者覺察內部空間的延伸，產生無限大的錯覺。

李明剛將其生活中的情緒或對環境的探究及認知融入作品中，傳達衝突感與緊繃的精神；或呈現其對生活的對抗、徬徨及感觸。

林煥嘉將現實景象與腦中依稀顯現如記憶又如夢境般的影像結合，使「真實」與「不真實」交錯揉合，成為一種對存在感與寫實性的追求與呈現。

翁明崖心念先前於池上生活創作一年的經歷，回到台北後，他期望延續這份與大自然親近的關係，經常前往郊山林道，從中獲得心靈滋潤及創作靈感。

陳宏忻的作品傳達當人們面對現實境遇的變化時，將做出不同程度的偽裝以隱藏真實自我，如刺蝟一般，可能強硬乖張，也可能順從可愛。

曾冠雄在作品中集結並重組日常生活中的支離破碎，其創作是一種對現況的無病呻吟或是對現實的轉化及反射，同時也是對創作者本身的自我救贖。

劉子平本次展出的「殖/植相考」系列創作以台灣的「植物相」為探討主題，其中「植相」與「殖相」指涉台灣歷經東西方多種政權更迭，形成植物生態多元的島嶼。

劉韋岑以金屬貼箔的方式呈現陰影，使畫面隨著觀看角度與光線照射角度的不同而產生變化，讓作品的呈現效果可以超出單純的影像再現，同時亦表現出陰影的虛無及無常感。

謝易辰將食物隱喻為人，砧板或杯盤則是短暫的溫床，上方的食物等待著被處理的時刻，其作品表達當人在面對身不由己的狀態時，對現實提出無聲的抗議。