雅逸藝術中心JULIA GALLERY

吳昊將濃重的民間藝術昇華，在鮮麗的色彩與古樸的線條中，透露著華麗卻穩靜的東方風情，作品中現代與傳統兼具的造型美，被譽為台灣重要的版畫藝術家之一。李香雯運用傳統美柔汀技法，精巧細膩的刻劃花卉、果實、皺褶紙面、透明塑膠袋....，在在地顯示其扎實的學院派寫實功力。畫面經營藏有東方畫作裡的留白韻味，展現對於人文哲思另一番見解。潘仁松的作品總是帶給人一種詩意及對生活的浪漫情懷，擅長以抒情的表現手法運用銅版畫細膩的質地層次，在協調的畫面構成中滲入感性的符碼、線條，展現生活中率性恬靜的生命體悟。趙予彤的創作從文學的寫作延伸，透過文字與畫面的互相襯托，呈現充滿詩意與浪漫氣質的視覺效果。她的水印作品帶有細緻的肌理與色調，其主題來自旅行的紀錄與日常生活，並且以一種帶有童趣的手法表現。陳苾文使用彩色平版畫的技巧，並且經過細膩的分色與描寫，不管是柔軟毛髮的質感或是豔麗的花朵，又或者是靈動的眼神與姿態，皆是對於美好事物的具體呈現。王亭喧以動植物共生、附生、寄生的生命樣態，隱喻現實生活與社會環境下生活的萬般形象，人與人之間的互動與情感交流，以貓的形象象徵個人在面對生活環境下的心境波折，作品中一筆一畫皆顯露出作者的細膩心思與情感。

佐藤照代繼承巴黎畫派的遺澤，運用兼具表現主義的內在與野獸派勃發的能量，更加凸顯女體所散發的光澤與媚態。她始終關注女性生來的獨特性與優勢，在畫中的所有人物，共同點在於充滿自信與獨立精神。菱田俊子善於以色彩絢麗的絹印手法展現生命中面對的事物，以細膩的觀察及創作手法詮釋內心世界，玻璃器皿一直是她描寫的對象，透過富有感性的色彩及形狀來表達，在生活中發現令她神清氣爽的時刻。山田彩加是日本近年來非常受到關注的年輕創作者，作品中常透過生物間型態的相似性，如動物血管與植物根莖、重組連結創造而來。她的作品描寫少女、動物或是骨骸，再透過動物血管與植物根莖般的線條連結組構，如同串聯過去、現在、未來的寓言。

Jakkee Kongkaew擅長以木刻版畫描寫自然與風景，近期作品運用木刻手法惟妙惟肖地表現金屬器品的光澤與質感，運用最基本的黑白色調的疏密編排，以古典的技法表現十分現代感的題材。Praween Piangchoompu 的作品中，沒有木刻作品中常見的黑白線條鮮明對比。 他以微妙的色彩印製，系統地將不同的色調和類似顏色的陰影應用到表面的不同層次上，以創造出具有平滑且柔軟感的效果。