在許銘仁創作中,他讓繪畫的每一次層疊的痕跡保留在手作紙上,經由反覆操作形成創作直覺上的繪畫慣性。他一方面任由慣性去引導創作的進行,另一方面也有意識地避開慣性來探掘更深的可能性。
在這樣的想法驅動下,「風景」雖是其創作主題,但更像是一種進入創作的媒介,並在創作過程中從主題變成了意識的背景。除媒材的反覆塗寫之外,他亦藉由雙手對畫面的反覆觸碰與線條的鋪陳、並隨著手作紙表面的不規則起伏樣貌讓壓克力顏料恣意流瀉,漸漸地由看似平面的繪畫作品變成了類似浮雕以及立體性的思維型態創作,使圖像的流動最終在繪畫的過程裡轉化為實體的崩解以及破碎的色彩覆蓋,形塑成抽象性的風景暗示。